La imagen y la risa
La imagen y la risa, que incluye 16 grabados a todo color, es una fascinante indagación sobre la representación de la risa en el arte de la Europa moderna. La cuestión de las relaciones entre lo cómico y las artes figurativas ha sido examinada con frecuencia desde que, en 1945, Giuliano Briganti interpretó en clave paródica los frescos de Pellegrino Tibaldi en el Palacio Poggi en Bolonia.
Este ensayo procura descubrir cuáles fueron los mecanismos y las fórmulas inventadas por los artistas europeos de la primera modernidad para provocar con sus imágenes la risa de los contempladores. Su punto de partida es la teoría estética de la cultura que fundó Aby Warburg en el primer cuarto del siglo XX. Un ensayo donde la portentosa erudición de Burucúa nunca fatiga. Para leer y aprender sin dejar de reír.
Leído en la prensa
«Este texto llega a conclusiones sorprendentes, como lo que se refiere al cambio de percepción psicológica de las imágenes en el XVII a través del coleccionismo privado. Pero sólo esto no explica el porqué de una edición tan cuidada, dirigida a un público general. La explicación es que se trata de un capítulo del gran libro que los editores de Periférica pretenden escribir.» Álvaro de la Rica, La Razón«Todos tenemos presente al Duchamp del urinario o el bigote en la Gioconda. Sin embargo, desde mucho antes los creadores se sintieron confortables en las zonas cómicas del arte. De ello da buena cuenta La imagen y la risa.» Iván de la Nuez, El País
«Una fascinante travesía iconológica por las imágenes pregnantes que la fisiología moral de la risa ha acuñado. Burucúa descubre los arquetipos que transmigran las épocas históricas y que son portadores de la buena nueva de que existe la alegría y que ésta encontró su expresión más acabada en la pintura y en el grabado francés e italiano de finales del siglo XVI y del XVII.» Fernando R. de la Flor, ABC
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